Compozitorul Shashwat Sachdev a creat o singură coloană sonoră pentru două filme indiene, „Dhurandhar”, potrivit Bravonet. Decizia de a împărți materialul într-o dublă lansare a venit abia în post-producție, când muzica era deja finalizată pentru ambele părți ale poveștii.
O singură călătorie sonoră
„Dhurandhar: The Revenge” a devenit un succes, iar piese precum „Aari Aari”, „Jaiye Sajna” și „Jaan Se Guzarte Hai” au ajuns în topurile Spotify India. La prima vedere, ar putea părea o strategie de marketing, dar abordarea muzicală a fost influențată de faptul că ambele filme, regizate de Aditya Dhar, au fost filmate ca un singur proiect integrat.
Sachdev explică faptul că muzica a provenit dintr-o idee unificată, deoarece materialul a fost scris ca un singur scenariu. „Nu am compus niciodată cu intenția de a o împărți în două filme. A fost întotdeauna o singură călătorie emoțională, o singură călătorie sonoră”, a declarat Sachdev.
Tema centrală și tonalitatea filmului
Compozitorul a adăugat că a existat o temă centrală pentru protagonist și o tonalitate specifică pentru lumea filmului, totul fiind construit în jurul unui arc narativ extins. „Așa că, atunci când filmul s-a împărțit în două, muzica știa deja cum să existe în ambele”, a mai spus Sachdev.
Piese precum „FA9LA” demonstrează continuitatea între cele două lansări, prima avându-l în rol principal pe Ranveer Singh și fiind lansată în decembrie 2025. „Muzica nu a fost niciodată scrisă ca două albume separate. A existat întotdeauna ca un singur corp de lucrări în evoluție. Identitatea vine din locul în care se află povestea, continuitatea vine din intenție”, a explicat Sachdev.
Expansiunea muzicii
Continuarea, lansată în cinematografe pe 19 martie, i-a oferit lui Sachdev mai mult spațiu pentru a dezvolta materialul. O orchestră mai mare și un cor de o sută de piese au adăugat anvergură. Sachdev face o distincție clară între scară și spectacol, afirmând că adevărata expansiune a fost în detalii.
„Corul nu a fost doar pentru grandoare, ci a colorat emoția. Așa că muzica a devenit mai expansivă, dar și mai interioară”, a precizat compozitorul. El a explicat că menține coerența între orchestrație cinematografică, producție electronică și influențe muzicale indiene printr-o fundație melodică și armonică comună.
„Chiar și cu genuri și texturi multiple, ele sunt ținute laolaltă de o identitate melodică și armonică comună. La suprafață, lucrurile pot părea diferite, dar dedesubt, este o singură conversație emoțională”, a adăugat Sachdev.
Echilibrul dintre film și streaming
În India, muzica de film trebuie să funcționeze atât ca arhitectură narativă în film, cât și ca produs de sine stătător pe platformele de streaming. Sachdev navighează conștient această tensiune, considerând cifrele din streaming un rezultat, nu un obiectiv.
„Este ceva de care suntem conștienți, dar nu lăsăm să ne controleze. Vrem ca publicul să se bucure de muzică și în afara filmului. Așa că o vedem și ca pe o compoziție de sine stătătoare, nu doar ca pe o coloană sonoră. Dar nu proiectăm valoarea de a fi reascultată. Dacă muzica este sinceră, oamenii se întorc la ea în mod natural”, a explicat Sachdev.
Compozitorul recunoaște că uneori are nevoie de ajutor. „Încercăm întotdeauna să facem albume care funcționează și în afara filmului. În același timp, uneori mă cufund atât de mult în lumea filmului, încât regizorii mă trag înapoi să mă gândesc la cum se traduce în exterior. Așa că este întotdeauna un echilibru între imersiune și accesibilitate”, a adăugat el.
De la Hollywood la Bollywood
Pregătirea sa duală, în muzică clasică hindustană și pian clasic occidental, stă la baza fluenței sale între genuri. „Muzica clasică occidentală îmi oferă structură și orchestrație. Muzica clasică indiană îmi oferă profunzime emoțională. Una construiește spațiul, cealaltă îl umple cu viață. Nu este un stil, ci modul în care aud eu muzica”, a declarat Sachdev.
Înainte de a se consacra în India, Sachdev a lucrat la Hollywood, o experiență care i-a recalibrat standardele. „Să lucrezi cu unii dintre cei mai buni îți schimbă modul în care îți evaluezi propria muncă. Asta rămâne cu tine și îți împinge detaliile mai departe”, a explicat el.
Premiul Național de Film din India, primit pentru filmul „Uri” al aceluiași regizor, a avut un efect similar. „Mi-a schimbat așteptările de la mine însumi. M-a făcut să mă concentrez mai puțin pe validare și mai mult pe creștere”, a spus Sachdev.
Întrebat unde simte că a evoluat cel mai mult, Sachdev a indicat o schimbare de atitudine. „Am început să mă bucur mai mult de proces. Înainte, eram mai serios și mai controlat. Acum îmi permit să explorez și să mă distrez. Această schimbare a făcut ca muzica să pară mai vie”, a mărturisit compozitorul.
Ambițiile sale viitoare se extind dincolo de granițe. „Colaborarea internațională pentru mine înseamnă schimb – lumi muzicale diferite care se întâlnesc fără a se pierde pe ele însele. Asta este ceea ce vreau să explorez mai mult”, a concluzionat Shashwat Sachdev.
